Jóvenes talentos participan del primer taller realizado en la nueva sede de la Fundación Víctor Jara

Este jueves 28 de diciembre, un grupo de selectos jóvenes talentos participaron de un taller musical impartido por el músico y voluntario, Rodrigo Álvarez. La actividad se llevó a cabo en la nueva sede de la Fundación Víctor Jara, ubicada en Almirante Riveros 067. Los y las adolescentes vibraron con la interpretación colectiva del tema instrumental La Partida de Víctor Jara.

Los espacios de la nueva casa se llenaron con las melodías que entonaron los estudiantes, mientras, de la mano de Álvarez, recorrieron la historia musical del cantautor chileno.

“El profesor nos contó quién era Víctor y cómo nosotros, los nuevos artistas, tenemos que seguir el legado de él. A mí me impresiona cómo (Víctor Jara), sin haber tenido mayores estudios en la música, logró desarrollar canciones tan bonitas”, señaló Anahí Cisterna, estudiante del Colegio Sol de Illimani.

Los jóvenes, entre 14 y 16 años, provenientes de diversos establecimientos educacionales y con distintas experiencias musicales, tuvieron la oportunidad de probar distintos instrumentos de viento, cuerda y percusión.

Concluido el taller, Danae Garrido, estudiante del Colegio Virgen de Pompeya manifestó que se le hizo corto el tiempo “pero pudimos lograr sacar adelante una propuesta diferente de una de las canciones. Espero que se sigan repitiendo estas instancias que nos sirven para conocer a otros jóvenes músicos, es un lugar acogedor para aprender cosas nuevas”.

“Me parece muy bonito que se realicen estos talleres gratuitos para quienes no tiene ingresos ni las posibilidades de aprender, más que en YouTube”, declaró Adriana Reyes alumna del Colegio República de Argentina.

Además de la experiencia musical, los asistentes reflexionaron, en un diálogo intergeneracional, sobre el legado de Víctor Jara.

“Me gusta trabajar con jóvenes que se interesan por la música de Víctor, entendiendo el contexto en que se desarrolló su obra, su vida y su historia. Venir a hacer un taller de Víctor en la Fundación de Víctor le da una mística al trabajo que hacemos”, concluyó Rodrigo Álvarez, profesor y músico del grupo Trikahue.

La Fundación Víctor Jara se encuentra trabajando en su cronograma de actividades y talleres para este 2018 con el objetivo de vincular el patrimonio del cantautor con la comunidad.

Por: Vanessa Tagle O.

IgnacioAchurra

Ignacio Achurra: “En Chile hay censura”

Desde su “trinchera política” el actor, director, dramaturgo, académico, fundador de las compañías de teatro callejero “Colectivo Contrataque” y “La Patriótica interesante” y presidente del Sindicato de Actores y Actrices de Chile (SIDARTE), Ignacio Achurra, reflexiona sobre el escenario político que le depara a la cultura y las artes, tras el triunfo electoral de Sebastián Piñera y las luchas actuales de las artes escénicas.

¿Cómo ves el escenario político para el desarrollo de las artes tras los resultados de las elecciones parlamentarias y presidenciales?

Yo creo que hay un escenario político incierto, por un lado, hay un presidente de derecha que representa un sector que históricamente no ha sido muy amigo de las artes y la cultura. La anterior administración de Piñera promovió, un modelo de desarrollo cultural que tenía su sustento en las industrias culturales. Nosotros como sector y yo, como dirigente, consideramos que la idea de las industrias culturales es aplicable a un sector muy pequeño de la cultura, debido a que la gran mayoría no puede regirse por las lógicas de la sustentabilidad mediante el mercado.

Considero que la cultura es un derecho, por ende, debe estar garantizada por el Estado. Además, hay un montón de expresiones artísticas que son complejas y dinámicas, que no caben en las lógicas tradicionales de la oferta y la demanda, pero son necesarias para el desarrollo del alma de este país.

En tanto, en el Parlamento hay por primera vez 20 diputados y diputadas electos de un sector que no había tenido representación, más que con tres representantes.  El Frente Amplio si tiene una mayor valoración del rol de la cultura y las artes. Tanto así, que el programa de Beatriz Sánchez es rico en complejidad, en comprensión conceptual de lo que significa la cultura, las artes y el patrimonio. Por lo tanto, en el congreso se ve un espacio importante de avance.

¿Cuáles son los desafíos que se vienen en el futuro para las artes escénicas, en especial para las expresiones artísticas callejeras?

La relación del espacio público es compleja en todos los países. Soberanamente el espacio público nos pertenece a todos los ciudadanos, pero la administración de éste le corresponde al gobierno de turno. Ahí hay una fractura porque en este espacio conviven muchos intereses, que son legítimos.  Desde las personas que quieren descansar y disfrutar del silencio, los intereses de libre circulación y los que queremos desarrollar actividades culturales, como el teatro callejero, que interrumpen los tránsitos de los intereses capitalistas, que están desarrollados y diseñados en una lógica de traslado desde tu lugar de habitación a tu lugar de producción.

Entonces, cualquier actividad que rompa el libre tránsito entre la ciudad capitalista, el lugar de habitación y el lugar de trabajo, representa un problema. Por lo que el uso del espacio público, por parte de las artes callejeras o las artes urbanas, están siempre en un espacio complejo, tanto jurídico como ético. Esa situación crítica se debe administrar con un criterio que de alguna manera imponen las autoridades y tiene que ver con cuanto más sensibles eres a valorar este tipo de actividades. Son dichos criterios que se relacionan con una visión de políticas públicas los que hoy en día están en una esfera poco definida respecto a las artes y la cultura.

Con las complejidades que tienen que sortear los artistas en el desarrollo de sus proyectos artísticos, ¿ves en la burocracia y las estructuras administrativas algún afán de censura?

Yo creo que sí hay censura en Chile, de manera muy soterrada. Se censura de muchas maneras. Por ejemplo, cuando un encargado de una corporación cultural municipal, de un cierto color político, le toca evaluar los proyectos que ya se han adjudicado fondos del Consejo de la Cultura y las Artes (CNCA), éste te evalúa a nivel de discurso y no a nivel estético los proyectos que podrían pasar por su comuna. Nosotros que hacemos un teatro político, es evidente el sesgo, muchas veces nos han cerrado la puerta a portazos en comunas porque nuestros niveles discursivos son muy críticos y provocadores, o porque no están en la línea política de ellos.

En el gobierno anterior de Piñera, tuvimos una experiencia al presentar la obra “La larga noche de los 500 años”, en el marco del Festival Santiago a Mil.  La obra es un trabajo muy interesante sobre la relación conflictiva entre el pueblo mapuche y el Estado. La función se realizó en la Plaza de la Constitución, al terminar, se me acerca la jefa de seguridad de la intendencia para informarme que el intendente le había llamado la atención por autorizar dicha obra. Ante su comentario, yo le respondí que cuál había sido el problema. La función transcurrió de forma pasiva, no es una protesta, ni hubo destrozos en la vía pública, ni agresiones a carabineros. Ella me dio a entender que, de haber sabido la temática y el tono de la obra, ésta no se hubiera autorizado. Yo recalqué que de haberse suspendido o negado el permiso, era un acto de censura, lo que hace 30 años pasaba en nuestro país, cuando las autoridades evaluaban las expresiones artísticas políticamente.

¿Qué crees que hay que hacer para combatir este tipo de censura?

Primero, creo que hay que denunciar y decir fuerte y claramente que en Chile hoy en día hay mecanismos políticos de censura. Esto me parece que es del todo claro, innegable y comprobable. Nuestro gran aliado es el público. Porque mientras un alcalde no quiere que estemos en su comuna, es la gente, los ciudadanos, los que sí quieren que estemos en su comuna. Nuestro gran valor es el público.  El encuentro con el público y la valoración de nuestro trabajo es lo que nos mantiene vivos, en pie y con deseos de seguir haciendo teatro.

Estamos en Pedro Aguirre Cerda, a las 5 de la tarde, en un lugar no del todo amable, ensayando con el grupo una obra que llevamos 7 meses trabajando gratis, que vamos a ganar una plata, que ya la hemos gastado en transporte y los almuerzos de estos meses Lo hacemos con una convicción de que estamos haciendo algo importante y decidor. Yo creo que las cosas tienen el valor que uno les otorga, las cosas se vuelven sagradas en la medida que uno le da ese valor. Cuando todos consideramos que lo que estamos haciendo es tan importante y lo hacemos con tanto rigor, con tanta seriedad y con tanta convicción, termina volviéndose un espacio sagrado.

¿Como trabajador y dirigente de las artes escénicas cómo ves la precarización laboral de tus compañeros?

Nosotros tenemos un nivel de precarización laboral enorme, un nivel desempleo abismante, y un gran nivel de informalidad. Uno de los principales desafíos que tenemos es avanzar en los niveles de formalización en las relaciones laborales. Tenemos que hacer un triple trabajo, por un lado, mejorar las leyes laborales, seguir avanzando en la construcción de política pública en el ámbito de las artes y particularmente en las artes escénicas. También debemos ser capaces de persuadir, convencer, fiscalizar y obligar a cumplir el código del trabajo a los empleadores: festivales de teatro, productoras, canales de televisión, universidades, municipalidades, el propio Estado, que muchas veces es uno de los peores empleadores.

Paradojalmente hay que convencer a los propios artistas que somos sujetos de derechos sociales. Muchas veces se cree que la visión de trabajador es divergente con el artista, un creador con toda la libertad que requiere puede ser un trabajador. Se puede tener un trabajo que cumpla con los estándares de subordinación y dependencia y también puedo tener otro trabajo que tenga que ver con el emprendimiento.

Tenemos que convencer a los empleadores de que la existencia de una cultura de derechos sociales para los artistas, permite que todos crezcamos como país y sigamos trabajando en la construcción de políticas públicas, en organización, en diálogo, para que sigan existiendo más y mejores leyes que nos den garantías a los trabajadores de las artes y la cultura.

Por: Vanessa Tagle O.

Fundación Víctor Jara inaugura sala de exposiciones “Angelita Huenuman”

El pasado 29 de diciembre la Fundación Víctor Jara inauguró su sala de exposiciones que llevará el nombre de Angelita Huenuman en honor a la figura de aquella mujer mapuche inmortalizada por el autor en su canción. En un sencillo acto que contó con la presencia de Ana Carolina Arriagada, Seremi de Cultura de la Región Metropolitana; Jorge Montealegre y Andrea Ugalde del directorio de la fundación; Fabián Espinoza del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA); voluntarios de la Fundación y cercanos a la obra de Víctor Jara.

Ana Carolina Arriagada, destacó el aporte que representa el tener un lugar que acerque la obra de Víctor Jara a las personas.

El arte no puede cerrarse solo en cánones estéticos, sino que debe promover transformaciones sociales y pensamiento críticos, en eso Víctor Jara es un legado tremendo, que todavía está vigente y produce discusiones, por lo que no se puede perder la herencia de este artista”, sostuvo la autoridad.

Arriagada agregó que “Víctor tiene esa cualidad de ser un artista provocador, de resistencia, un artista movilizador. Que hoy día exista un espacio real, físico, que pueda promover y pensar el cómo ir releyendo su obra y aportar en formación de audiencias, nos parece que es algo que llega tarde, pero por fin llega”.

El espacio fue acondicionado bajo la dirección del Archivo Víctor Jara, encabezado por la conservadora y encargada, Catalina Echeverría. “Para nosotros este espacio es fundamental dentro del trabajo de conservación, restauración e investigación que realizamos en el archivo, ya que esto tiene que ver con la difusión de dicho trabajo y con acercamos a la gente”, destacó Echeverría.

Simone Santelices, estudiante en práctica del archivo, manifestó con orgullo la satisfacción que le otorga el ser parte del trabajo de la fundación, “es maravilloso poder participar de este trabajo ya que una no busca el reconocimiento sino realzar los valores que llevaron a Víctor a realizar sus ideas”.

Una de las voluntarias que participaron en el montaje de sala, Priscila Santelices expresó sus motivaciones para trabajar en dicho proyecto, “se siente ese espíritu de colaboración que conjuga también con los ideales de esta fundación y con la memoria de Víctor y que finalmente me motiva saber que nuestro trabajo va a trascender”.

Parte de esta nueva fase de implementación del espacio, en la Fundación Víctor Jara, fue financiado por el Consejo Nacional de las Artes y la Cultura.

La sala cuenta con 18 metros cuadrados y estará abierta al público durante el primer semestre del 2018, con la exposición fotográfica de imágenes inéditas de los artistas Luis Poirot y Antonio Larrea titulada VICTOR JARA: DOS MIRADAS.

Por: Vanessa Tagle O.

VICTOR JARA VIVE EN LO ESPEJO

El día 29 de diciembre en la Población Clara Estrella de Lo Espejo, fue inaugurado un fabuloso mural de 12 metros de ancho y 3 metros de alto. Un hermoso homenaje a Víctor Jara y Litre Quiroga. La técnica – brillantemente utilizada – es el mosaico sobre muro estucado. Esta hermosa obra es fruto del trabajo de 10 meses realizado en el marco de un taller de mosaico de la Escuela Artística Comunitaria, a cargo del profesor Gonzalo San Martín. La obra está emplazada en el muro exterior de la sede de dicha escuela, en Calle Isabel Riquelme 6981. Vale la pena ir a verlo por su tamaño y belleza.

Sobre este trabajo el profesor San Martin declara:

Realizar este taller de mural fue todo un desafío. Quisimos hablar de memoria y no caer en las imágenes “clichés” ni en los discursos repetidos. Teníamos la idea de brindar una herramienta visual que sanara más y que alimentara menos el rencor, confiando plenamente en las facultades del color y una simple composición.  Y en eso creo que fue un acierto hacerlos sonriendo a ambos, mostrando ese gesto que cura toda pena. Amplificarla cuanto más pudiéramos y retratarlos de la mejor manera posible, dentro de las posibilidades del tiempo y la técnica empleada. Confiamos en que menos sería más y creo que lo conseguimos. Fue todo un honor participar de esta iniciativa y dirigir a un grupo de personas tan comprometidas con la causa. ¡Vamos por más muros!

Cristián Galaz, director ejecutivo de nuestra Fundación y Andrea Ugalde, miembro del Directorio, asistieron invitados a la inauguración, en donde hubo música de piano, a cargo de un vecino que quiso estar presente. También se destacó la presentación del taller de acordeón de la Escuela, a cargo del profesor Fabián, un ensamble de sonidos difícil de encontrar hoy, que interpretaron los temas La Partida y Amanda de Víctor Jara.

La conducción del acto estuvo a cargo de Rosa Núñez quien además es una de las responsables de llevar adelante el trabajo de la escuela y de un sinnúmero de actividades (Revisar nota anterior)

Cristian Galaz, entregó el cariñoso saludo de Joan Jara quien no pudo asistir por encontrarse fuera de Santiago.

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Consejo de la Cultura invita a participar en actividades abiertas del Encuentro Nacional Sitios de Memoria

Jornadas culturales de artes y archivos en torno a la Memoria y los Derechos Humanos, que comprenden: talleres, teatro, literatura, documentales, música y visitas guiadas a sitios de memoria, se realizarán el martes 5 y miércoles 6 de diciembre, en el marco del Día Internacional de los Derechos Humanos.

Cerca de 100 representantes de organizaciones que trabajan con sitios de memoria, provenientes de todas las regiones del país, llegarán hasta Santiago para participar en el “Encuentro Nacional Sitios de Memoria. Patrimonio de los Derechos Humanos: Cultura, artes y archivos”, que se realizará el martes 5 y miércoles 6 de diciembre en la Biblioteca Nacional, el Archivo Nacional y distintos sitios de memoria de la capital. El encuentro tiene por objeto conmemorar el Día Internacional de los Derechos Humanos y es organizado por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA), en conjunto con la Red de Sitios de Memoria, la Biblioteca Nacional, el Archivo Nacional, el Consejo de Monumentos Nacionales y el apoyo del Instituto Nacional del Deporte.

Variado programa de actividades

El Encuentro Nacional Sitios de Memoria. Patrimonio de los Derechos Humanos: Cultura, artes y archivos ha programado actividades dirigidas a representantes de organizaciones que trabajan con Sitios de Memoria y otras abiertas a todo público.

El martes 5, desde las 17:30 horas, en la Sala América de la Biblioteca Nacional, se inaugurará el Ciclo de Cine Documental de Derechos Humanos con la presentación de El Palero. Historia de una búsqueda, película ganadora del Festival de Cine Internacional de Derechos Humanos, Nepal 2017, en la Categoría Cine Internacional. Tras la exhibición, se podrá conversar con su realizador, Patricio Santander.

En la Ex Clínica Santa Lucía y Comisión Chilena de Derechos Humanos, ubicada en Santa Lucía 162, estará montada durante ambas jornadas la intervención artística Memorias del Olvido. De la revelación a la reescritura, obra que desacraliza los silencios de las historias institucionales, colectivas e íntimas, construyendo un viaje desde la revelación hasta la reescritura acerca de los horrores de las prácticas sociales genocidas que asolaron el país durante la dictadura cívico-militar (1973-1990). De 15:30 a 17:00 horas, los creadores, Sandra Piñeiro y Mauricio Weibel, harán la presentación de la investigación y creación de la obra, actividad que continuará al día siguiente, en el mismo horario.

El martes 5 y miércoles 6, en horarios simultáneos de 15:00 a 18:00 horas, se realizarán visitas guiadas a Londres 38 Espacios de Memorias, Estadio Nacional, Parque por la Paz Villa Grimaldi y Estadio Víctor Jara; todos ellos han sido declarados monumentos nacionales y forman parte del Patrimonio de los Derechos Humanos. Las visitas guiadas son con inscripción previa.

La apertura artística del encuentro nacional se realizará el martes 5, desde las 19:30 horas, en el Estadio Víctor Jara, sitio de memoria ubicado en el Pasaje Arturo Godoy 2710, comuna de Estación Central. Durante el evento, se presentarán las canciones finalistas del 1er Festival de la Voz, Verdad, Justicia y Memoria. Contra la Impunidad, el Olvido y el Silencio, organizado por la Red de Sitios de Memoria y el CNCA de la Región Metropolitana. También se presentará el montaje musical y audiovisual El Exilio en la voz de Ismael Oddó y La Big Shoclo´s Band. La presentación de Oddó convoca a un lenguaje multidisciplinar y comprometido con la preservación de la memoria histórica y cultural de Chile, en la que el espectador puede hacerse parte, mediante un recorrido mediado de una serie de objetos, grabaciones y cartas del archivo personal de su padre, Guillermo “Willy” Oddó (1943-1991), músico miembro fundamental de Quilapayún.

Segunda jornada

En investigación y publicación destaca la presentación del libro Patrimonio de la Memoria de los Derechos Humanos en Chile. Sitios de Memoria protegidos como Monumentos Nacionales, a cargo del Consejo de Monumentos Nacionales, que se ha programado para el miércoles 6 de diciembre, desde las 09:30 horas, en la Sala Ricardo Donoso del Archivo Nacional, ubicado en Miraflores 50, Santiago Centro.

Tras la presentación del libro, entre 11:30 y 13:00 horas, se desarrollará el conversatorio Memorias de Ex prisioneros/as de Colonia Dignidad con la participación de Gabriel Rodríguez, Adriana Bórquez y Luis Peebles. Mediante la escritura, la Asociación por la Memoria y los  Derechos Humanos de Ex Colonia Dignidad ha trasmitido sus memorias de la experiencia vivida como sobrevivientes de Colonia Dignidad.

En la Sala Ricardo Donoso del Archivo Nacional, desde las 17:00 horas, se presentará  también el miércoles, la obra de teatro Mi Abuelo Horacio de la Compañía Aracataca. Este trabajo nace a partir de la estética del cuentacuentos y de la recuperación de testimonios. Con música original, se despliega un espacio escénico lleno de colores y sorpresas que se van jugando como artilugio y equeco asombrosos. Este relato personal e íntimo, que devela la historia de Chile y de toda América Latina, se va desarrollando desde el mundo cotidiano de las relaciones familiares, los afectos y los vínculos profundos. Tras la presentación de la obra, se presentará el documental “Los rastros de la luz”, de la misma Compañía, que incluirá un conversatorio con la directora, Malucha Pinto, y el equipo de Aracataca.

El acto artístico cultural de cierre del Encuentro Nacional se realizará desde las 20:00 horas, en la Escotilla 8 del Estadio Nacional. En ese Sitio de Memoria se presentarán tres obras artísticas de los Hermanos Ibarra. Se trata de Coros Ciudadanos, creaciones colectivas de voces múltiples; Víctor sin Víctor Jara, iniciativa que nace gracias a la Agrupación de Familiares de Ejecutados Políticos (AFEP) y, a modo de cantata, recoge la música y figura de Víctor Jara- quien a su vez – representa la historia de cientos de víctimas de la dictadura cívico-militar. Finalmente, se presentará la instalación lumínica 8/Estadio Nacional, que consiste en generar un estadillo de luz desde el interior de las graderías que conforman el memorial que fuera utilizado como centro de detención, tortura y ejecución durante los primeros meses de la dictadura en Chile (1973-1990).

Talleres

El programa del encuentro contempla talleres abiertos a todo público con inscripción previa, enviando un correo electrónico a: comunicaciones.reddesitios@gmail.com

  Martes 5:

  • 15.00 – 18.00 horas. Taller Memorias, represión y conservación preventiva de archivos (incluye visita guiada). Archivo  Nacional de la Administración, Matucana 151.
  • 15:30 – 17:00 horas. Taller Metodologías participativas para la elaboración de rutas de memoria, a cargo de Luis Alegría y equipo. Sala Ricardo Donoso, Archivo Nacional. Miraflores 50.
  • 17:30 – 19:00 horas. Taller de producción de actividades artístico-culturales en espacios de memoria. A cargo de Pamela Gaete. Sala Ricardo Donoso, Archivo Nacional. Miraflores 50.

Miércoles 6:

  • 10:30 – 12:00 horas. Taller y visita guiada al Archivo Nacional Histórico. Derechos Humanos y fondos documentales. Archivo Nacional, Miraflores 50.
  • 15:30 – 17:00 horas. Taller Autocuidado de equipos y espacios de memoria, a cargo del Colectivo  Acción y Arte. Sala Ricardo Donoso, Archivo Nacional. Miraflores 50.
  • 09:30 – 12:00 horas. Taller Investigación periodística en Derechos Humanos, a cargo de Javier Rebolledo. Biblioteca Nacional, Sala Ercilla. Libertador Bernardo O´Higgins 651.
  • 12:00 – 13:30 horas. Taller Comunicación de artes y cultura, a cargo de Vivian Lavin. Biblioteca Nacional, Sala Ercilla. Libertador Bernardo O´Higgins 651.
  • 15:30 – 17:00 horas. Taller de Escrituras de la Memoria. A cargo de Dr. Jorge Montealegre. Biblioteca Nacional, Sala Ercilla. Libertador Bernardo O´Higgins 651.

Fuente: Comunicaciones CNCA.

A descentralizar la música de Víctor: lanzamiento de reediciones de vinilos en Valparaíso

Valparaíso fue el escenario de un nuevo encuentro en torno a la música de Víctor Jara. Este martes 28 de noviembre, en el Centro de Extensión (Centex) del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA), se realizó el lanzamiento de las reediciones en vinilos, uno de los grandes proyectos que hemos impulsado como Fundación Víctor Jara durante este periodo 2016-2017.

En la ocasión, Francia Jamett, encargada de la Unidad de Memoria y Derechos Humanos del CNCA, señaló el aporte que estas reediciones significan en términos de construcción de la memoria, una demostración concreta de la vigencia de Víctor Jara y su legado a pesar del acallamiento que intentó instaurar la dictadura cívico-militar respecto a su figura y obra.

Posterior a la exhibición de un corto con la historia del diseño del arte de los álbumes, en voz del destacado diseñador Antonio Larrea, vino la presentación de Ángelo Escobar, cantautor y poeta itinerante, quien presentó dos canciones de su autoría y también una versión de Manifiesto.

Tal como en el lanzamiento realizado a fines de agosto en Santiago, también se realizó un breve conversatorio con el investigador Claudio Gutiérrez, quien indagó y entregó una cronología sobre los esfuerzos para preservar la obra musical de Víctor luego del golpe, el acallamiento durante la dictadura, los primeros pasos durante los años noventa y la importancia de estas nuevas reediciones, y Cristián Galaz, quien relató cómo fue el proceso de creación de estos vinilos, cuales los nuevos desafíos de la fundación, lo importante de descentralizar nuestras actividades e hizo hincapié en cómo Víctor sigue inspirando y abriendo puertas.

“Víctor nos sigue iluminando. Es bien impresionante cuando uno dice ¿qué hacer?, porque hay momentos en que uno no sabe qué hacer y hablo de todo tema, vivencias personales, pero también la gran cuestión política como la contingencia de hoy, que es muy especial, y de repente aparece Víctor y una canción que te dice cosas. De verdad así lo he vivido yo y mucha gente. El mismo Víctor dijo que canto que ha sido valiente siempre será canción nueva, y esa es la vigencia de Víctor y es la vigencia que queremos mantener. Cuando Joan nos contó porque había creado la fundación, dijo algo que ha marcado también nuestro que hacer, ‘yo quise sacar a Víctor de la clandestinidad en donde estaba’. Creo que en parte lo hemos logrado, pero falta mucho”, señaló el director ejecutivo de nuestra fundación.

Para finalizar este lanzamiento, se presentó el cantautor Rodrigo Maureira, quien con el disco Deja la vida volar (2013), inspirado en el repertorio de Víctor Jara, llegó a ser nominado al premio Altazor de 2014 en la categoría Álbum urbano.

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Joan Turner recibe reconocimiento BarnaSants a nombre de la Fundación Víctor Jara

El pasado 3 de noviembre, Joan Turner recibió de manos de Pere Camps, director del Festival BarnaSants, el reconocimiento Premio BarnaSants al Activismo Cultural 2017 concedido a la Fundación Víctor Jara. Este premio  ya había sido anunciado el 12 de abril, en conferencia de prensa en la sede de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) en Barcelona, en reconocimiento al valor de la tarea que Joan y nuestra fundación ha desarrollado con el objetivo de recuperar, conservar y, por sobre todo, difundir el legado artístico de Víctor Jara, en especial en las nuevas generaciones.

Pere Camps, en entrevista con el sitio Cancioneros.com, señaló que “estaba viviendo uno de los momentos emocionalmente más significativos y solidariamente entrañables de su vida como luchador y activista cultural y ha recordado en su intervención los lazos de fraternidad en la historia con Cataluña de la figura de Víctor Jara”.

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Charlas y talleres: Víctor Jara para las nuevas generaciones

Uno de los objetivos y anhelos fundamentales de la Fundación Víctor Jara es la difusión del legado de Víctor entre niños, niñas y jóvenes. Un legado que no sólo tiene que ver con su trabajo en el teatro y la música, si no también con su pensamiento e ideales de igualdad social. Para eso, desde el año pasado hemos visitados diferentes establecimientos educacionales de básica y media, con la charla “Víctor Jara, su vida y obra en tu liceo” y, desde este año, con talleres artísticos.

Al respecto, Margarita Donoso Rauld, encargada de gestión de proyectos de la fundación y responsable de la actividad, señala qué, “las charlas buscan dar a conocer la figura y legado de Víctor Jara, dar a conocer el alcance de su mensaje y cómo hoy continúa siendo vigente. No intenta ser una revisión cuantitativa de su biografía, si no más bien compartir que pensaba, sentía y cuales son las fuerzas que lo movían, su visión de qué es ser un artista, su sensibilidad y su compromiso. Dónde estaría hoy Víctor y cómo ha tocado a otros artistas que lo recuerdan”.

En las escuelas y liceos esta iniciativa, de la cual también es parte nuestro director Daniel Alcaíno,

ha tenido una gran respuesta, siempre muy positiva. Ejemplo de esto es la nota que destacó el Colegio Santa Clara de Placilla de Peñuelas en Valparaíso, en su sitio web, señalando que, “la actividad se enmarcó en el contexto de nuestra Semana de la Paz y fue una experiencia muy interesante y emotiva para los alumnos y alumnas presentes, quienes manifestaron su agradecimiento a la Fundación Víctor Jara y comprendieron la figura de Víctor Jara como un artista universal y de creación totalmente vigente”.

Además de estas charlas, el año 2017 se inició otro tipo de intervención, los talleres artísticos. Estas son experiencias mucho más cercanas y así lo describe también Margarita Donoso, “los talleres buscan entregar una experiencia significativa a los y las jóvenes sonde sean protagonistas. Durante una hora y media o dos horas la idea es que vivan un momento de acercamiento experiencial a la música o al teatro que son las artes que estamos indagando en esta experiencia. Las artes que Víctor amaba. Estas experiencias son guiadas por tutores para quienes Víctor Jara es una persona importante en su quehacer artístico, y también buscamos que esta experiencia personal pueda ser compartida.

“El taller es una instancia de pruebas de juegos y de compartir la visión que se tiene y siente de Víctor jara. Durante el taller se trabaja la confianza y la creatividad despertando la sensibilidad de nuestro alumnos para así tener un mejor aprecio y escucha de la visión y poética de Víctor Jara, por lo tanto todas las interpretaciones que se han realizado están netamente conectados con el lado sensible de cada alumno y es lo que queremos lograr”, describe Carlota Riveros, directora de la Compañía RubyBox Theater y tallerista en estas actividades”.

Estos talleres y charlas también serán parte de nuestras actividades del año 2018, promoviendo que sean muchísimos más los niños, niñas y jóvenes que conozcan, mediante el arte, el mensaje que Víctor Jara quería para el país.

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Galopando desde oriente: breve historia del caballo de El Derecho de vivir en paz

Al revisar la discografía de Víctor y el arte que la acompaña, uno de los elementos que más llama la atención por su singularidad es el caballo que aparece al interior y en la contraportada en el disco El derecho de vivir en paz.

Ya lo señalaba en una entrevista el destacado diseñador y fotógrafo Antonio Larrea, esta ilustración era un tanto inusual en el contexto, pero Víctor estaba empecinado en incluirla. “Era un caballo de ilustración oriental, dibujado con pincel, y yo le dije que por último fuera un caballo mexicano, con la fuerza del mural latinoamericano, pero no ja, ja, ja. Así es que lo puse muy chiquitito atrás, en la parte blanca sin ninguna explicación”, explicó Antonio.

¿Cómo llegó esa ilustración a manos de Víctor y qué lo motivó a que este caballo en particular fuera parte del arte del álbum?, ¿tendrá que ver con la libertad o con la exploración de nuevos sonidos y territorios mencionados en las letras de El Derecho de vivir en paz? Eso no lo podemos afirmar, pero de lo que sí ahora tenemos certeza es de su origen, información que nos llegó desde el otro lado del mundo.

Luego de su visita en septiembre, el monje Gyoro Nagase quedó aún más conectado con la obra y mensaje de Víctor. Fue él quien, después de recibir como regalo un vinilo de El derecho de vivir en paz, decidió buscar más información y de esta forma nos pudo contar, vía correo electrónico, que este caballo fue pintado por el renombrado artista chino Xu Beihong (1895-1953), conocido por sus pinturas de caballos galopando. De origen humilde, al igual que Víctor, Xu Beihong estudió en Francia y Alemania, fue docente, presidente de la Academia Central de Bellas Artes en su país y se convirtió en un referente en Asia y Europa.

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Reediciones de vinilos serán lanzados en Valparaíso

Las reediciones de los vinilos de Víctor Jara, lanzadas en Santiago a fines del mes de agosto y financiadas por el Programa Otras Instituciones Colaboradoras del CNCA, ahora llegarán a Valparaíso gracias a una actividad en conjunto de la Fundación Víctor Jara y la Unidad de Memoria y Derechos Humanos del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA).

Este evento se realizará martes 28 de noviembre a las 19:00 horas, en el Centro de Extensión (Centex) del CNCA y contará con la presentación del cantautor y profesor Rodrigo Maureira -quien, a partir del cancionero de Víctor Jara creó Deja la vida volar (2013), disco con el que llegó a ser nominado al premio Altazor de 2014 en la categoría Álbum urbano- y del cantautor y poeta itinerante Ángelo Escobar, vinculado a espacios ciudadanos y comunitarios. Además se desarrollará un conversatorio con el investigador Claudio Gutierrez y Cristián Galaz, director ejecutivo de la Fundación Víctor Jara.

“Salir de Santiago y romper el centralismo cultural es un objetivo permanente de la Fundación. Ir a Valparaíso a dar en terreno la noticia de que Victor está aquí de vuelta en vinilo, su formato original, es también una gran noticia para nosotros. Víctor no es solo para los que vivimos en Santiago, es patrimonio de todos los chilenos vivan donde vivan”, manifestó Cristián Galaz.

Al respecto, Francia Jamett, encargada de dicha unidad del CNCA manifestó que la iniciativa de apoyar esta actividad, llevándola así fuera de Santiago, nace por los objetivos de difusión y puesta en valor de la cultura, con una mirada desde los Derechos Humanos que tienen en común ambas instituciones. “Es un trabajo que nos identifica. Además el poder difundir la obra de Víctor Jara en regiones favorece el acceso a la comunidad, en este caso, de Valparaíso”.